Trong suốt nhiều thập kỷ phát triển, vô số trò chơi điện tử đã được ra mắt trên mọi nền tảng, từ máy console, PC đến thiết bị di động. Tuy nhiên, trong số đó, một vài tựa game đã vươn lên trở thành những cột mốc đáng nhớ, tạo tiếng vang vượt xa thập kỷ chúng xuất hiện. Những trò chơi này không chỉ đi vào huyền thoại mà còn trở thành nguồn cảm hứng bất tận, định hình các thể loại, lối chơi và thậm chí là cách chúng ta nhìn nhận về game. Chúng là những tác phẩm kinh điển mà mọi game thủ hay những người yêu công nghệ đều nên tìm hiểu và trải nghiệm.
Vậy đâu là những tựa game đã có sức ảnh hưởng mạnh mẽ đến vậy qua từng giai đoạn? Nhiều thương hiệu game đình đám mà ngày nay game thủ nào cũng biết đến từng khởi đầu từ những trải nghiệm vô danh, để rồi dần trở thành huyền thoại, truyền cảm hứng cho vô số trò chơi khác và thay đổi hoàn toàn quan điểm của chúng ta về các thể loại game. congnghemoi.net sẽ cùng bạn nhìn lại hành trình này, điểm qua những tựa game điện tử có tầm ảnh hưởng lớn nhất qua từng thập kỷ, mà bất cứ ai cũng nên biết đến.
Thập kỷ 1970: Khởi nguyên của ngành công nghiệp game
Thập kỷ 1970 đánh dấu những bước khởi đầu khiêm tốn của trò chơi điện tử. Mặc dù các máy console gia đình đã được phát hành trong giai đoạn này, nhưng các máy arcade vẫn là tâm điểm thu hút lớn. Hầu hết mọi người quan tâm đến game đều thường xuyên ghé thăm các khu trò chơi điện tử địa phương để bỏ tiền xu vào những chiếc máy có sẵn. Tại đây, hai tác phẩm kinh điển vượt thời gian đã đặt nền móng vững chắc cho những tựa game sau này.
Pong, một trong những game arcade đầu tiên được phát triển, đồng thời cũng được coi là trò chơi điện tử thương mại thành công nhất. Đây là một game đơn giản nhưng cực kỳ vui nhộn, chỉ gồm hai thanh hình chữ nhật và một chấm tròn di chuyển. Tuy đơn giản, Pong đã góp phần thiết lập ngành công nghiệp trò chơi điện tử nhờ vào sự phổ biến rộng rãi của nó. Điều này đã thúc đẩy nhiều công ty đầu tư vào game như một lĩnh vực kinh doanh khả thi. Pong đã bán được hơn 8.000 máy arcade, mở đường cho các tựa game khác trong những năm 70 có chỗ đứng trong tâm trí công chúng.
Mọi thứ càng trở nên tốt đẹp hơn với sự ra mắt của Space Invaders vào năm 1978. Công nghệ được cải thiện, cho phép các nhà phát triển tạo ra những trò chơi phức tạp hơn về mặt đồ họa và thiết kế. Space Invaders là game bắn súng cố định (fixed shooter) đầu tiên và là một trong những game có thể chơi liên tục không ngừng cực kỳ nổi tiếng. Được phát triển bởi Taito, tựa game này đã truyền cảm hứng cho một thể loại hoàn toàn mới ra đời trong những thập kỷ tiếp theo, dẫn đến vô số game bắn súng được phát triển trên nhiều nền tảng. Một thế hệ người chơi đã dành không biết bao nhiêu đồng xu để chơi Space Invaders vào cuối những năm 70, dẫn đến ước tính 750.000 máy đã được bán và có mặt trên toàn thế giới.
Thập kỷ 1980: Mario và sự trỗi dậy của Console gia đình
Thập kỷ 80 là thời kỳ của những thay đổi lớn trong hầu hết mọi khía cạnh của cuộc sống. Đối với trò chơi điện tử, đây là khởi đầu của các thương hiệu lớn sẽ trở thành huyền thoại, cũng như những thay đổi lớn trong khía cạnh kinh doanh của ngành game. Trong khi sân chơi arcade bắt đầu từ những năm 70, thì những năm 1980 mới là thời điểm game arcade thực sự phổ biến trong cộng đồng người chơi. Tuy nhiên, giữa xu hướng đó, game console gia đình dần trở nên quan trọng hơn với sự ra mắt của các máy console mới như Nintendo Entertainment System (NES). Điều này cuối cùng đã dẫn đến sự suy tàn của văn hóa arcade và sự trỗi dậy của console gia đình trở thành tiêu chuẩn mới.
Một trong những series lớn cuối cùng bắt nguồn từ các máy arcade cuối thập niên 1970 là Pac-Man, bắt đầu phát triển vào năm 1979 và chính thức phát hành vào năm 1980. Game arcade Pac-Man gốc đã trở thành một trong những trò chơi vĩ đại nhất mọi thời đại, với vô số phiên bản phụ và bản sao trong những năm sau đó. Điều làm nên sự nổi tiếng của Pac-Man là lối chơi dễ dàng, cùng với đồ họa đầy màu sắc và nhân vật chính đáng yêu. Các trò chơi trước Pac-Man cũng có các nhân vật được công chúng biết đến, nhưng chưa bao giờ có tính thương mại hóa cao hay được yêu thích như Pac-Man, điều này đã thúc đẩy game arcade này đạt được thành công thương mại to lớn. Đối với nhiều người lớn lên trong kỷ nguyên đó, Pac-Man là một trong những trò chơi điện tử nền tảng đã giúp định hình tuổi thơ của họ trong những năm 1980.
Hình ảnh gameplay Super Mario Bros. trên NES, thể hiện lối chơi platformer kinh điển và thế giới đầy màu sắc
Một phần quan trọng khác của thập kỷ này là sự xuất hiện của Super Mario Bros. trên NES. Mặc dù có những console gia đình khác trên thị trường trước đó, nhưng không có console nào có tác động lớn đến văn hóa đại chúng như Nintendo Entertainment System. Console duy nhất có thể sánh ngang là Atari 2600, nhưng cuối cùng đã lu mờ khi các trò chơi của Nintendo ngày càng phổ biến. Super Mario Bros. không chỉ mang đến một linh vật tuyệt vời cho Nintendo, mà còn là một trò chơi cực kỳ vui nhộn để chơi tại nhà trong một thời gian dài. Dàn nhân vật sống động đã thu hút sự chú ý của các gia đình, trong khi thiết kế cấp độ đa tầng của nó đã truyền cảm hứng cho nhiều công ty sản xuất thêm các game platformer trong những năm sau đó. Nhiều game hành động-platformer có thể truy nguồn gốc từ Super Mario Bros. gốc trên NES, tựa game đã đặt nền móng cho nhiều yếu tố cơ bản của thể loại này.
Thập kỷ 1990: Cuộc chiến Console và cuộc cách mạng 3D
Khi thập kỷ 1990 đến, game console gia đình đã trở thành chuẩn mực. Dù các khu arcade vẫn còn tồn tại, nhưng chúng không còn quan trọng như việc sở hữu một console để chơi game tại nhà. Điều này dẫn đến cái mà nhiều người gọi là “cuộc chiến console” giữa nhiều công ty game, những người đang cạnh tranh giành chỗ đứng trong hàng triệu gia đình. Chính vì điều này mà các game phát hành có nhiều phiên bản khác nhau trên các console gia đình, thường dẫn đến việc nội dung độc quyền được tạo ra cho một nền tảng cụ thể. Đồng thời, nhiều tiến bộ công nghệ đã được thực hiện, thay đổi cách chúng ta nhìn nhận trò chơi điện tử, được trình bày trong một chiều không gian hoàn toàn mới.
Một trong những trụ cột của thập kỷ 90 là Street Fighter II, được ghi nhận là đã thiết lập thể loại game đối kháng và cộng đồng game đối kháng như chúng ta biết. Tựa game đầu tiên trong series, phát hành năm 1987, nhận được phản hồi khá thờ ơ từ người chơi, nhưng phải đến khi Street Fighter II ra mắt vào năm 1991, mọi thứ mới bùng nổ cho series này. Trò chơi đã giữ cho các khu arcade liên quan hơn một chút trong suốt thập kỷ, ngay cả khi các phiên bản console của series được phát hành trên cả Super Nintendo và Sega Genesis.
Street Fighter II đã tiếp thêm sinh lực cho một sân chơi cạnh tranh thu hút rất nhiều sự chú ý và giúp mở đường cho các giải đấu lớn được tổ chức ở nhiều quốc gia trên thế giới. Ngoài ra, Street Fighter II đã thiết lập nhiều phần của thể loại đối kháng, truyền cảm hứng cho các series game đối kháng khác xuất hiện, bao gồm Mortal Kombat và The King of Fighters. Nhiều năm sau, các game đối kháng khác như Tekken và Virtua Fighter vẫn lấy cảm hứng từ Street Fighter II, nhưng được thể hiện trong môi trường 3D.
Màn hình tiêu đề game Sonic the Hedgehog trên Sega Genesis, biểu tượng của sự cạnh tranh console thập niên 90
Tuy nhiên, thập kỷ này cũng bị ảnh hưởng nặng nề bởi một chú nhím xanh đã tạo ra sự cạnh tranh thực sự cho thợ sửa ống nước đỏ và xanh của Nintendo. Trò chơi Sonic the Hedgehog đầu tiên, phát hành trên Sega Genesis vào năm 1991, đã mang đến một linh vật thay thế để game thủ có thể ủng hộ. Tựa game này không chỉ được giới thiệu là chơi nhanh hơn các trò chơi Super Mario, mà còn có phong cách “ngầu” hơn, hướng đến đối tượng người trẻ tuổi thay vì trẻ em.
Sự ra mắt của Sonic cũng đi kèm với một cách tiếp cận khác trong việc tiếp thị game trong những năm 90, mang tính trực diện hơn và nhắm thẳng vào đối thủ cạnh tranh thay vì chỉ thân thiện với gia đình và dễ thương. Chính trong những trận chiến thương mại trên truyền hình và tạp chí này mà cách các trò chơi được giới thiệu cho khách hàng trong những năm sau đó đã thay đổi căn bản và mãi mãi.
Hình ảnh gameplay Sonic the Hedgehog trên Sega Genesis
Nhưng Mario vẫn chưa dừng lại trong việc tạo ảnh hưởng lớn đến văn hóa trò chơi điện tử. Nintendo 64 là một bước ngoặt lớn đối với ngành, vốn đã bắt đầu chuyển hướng sang không gian 3D. Trong khi PlayStation gốc đã được phát hành một năm trước đó và có các game 3D, sự ra mắt của Super Mario 64 trên Nintendo 64 đã đánh dấu một sự thay đổi cho thể loại platforming. Super Mario 64 đã chỉ cho các nhà phát triển một cách để thiết kế một trò chơi với đồ họa cách điệu, điều khiển dễ dàng và vô số chi tiết để người chơi khám phá. Trước đó, các game platformer 3D thường khó chơi, chủ yếu do góc camera và hệ thống điều khiển không thoải mái. Nhưng Super Mario 64 đã tìm ra cách tinh chỉnh mọi thứ một cách hoàn hảo thành một trải nghiệm thú vị cho người chơi, từ đó truyền cảm hứng cho nhiều game platformer 3D được tạo ra bởi các công ty khác cho Nintendo 64 và các console khác.
Thập kỷ 2000: Thiên niên kỷ mới và sự mở rộng thể loại
Sự xuất hiện của những năm 2000 là một sự kiện lớn đối với tất cả mọi người. Nhiều phần của văn hóa đại chúng tập trung vào những thay đổi lớn, đặc biệt là trong lĩnh vực giải trí. Trò chơi điện tử đã đi sâu vào kỷ nguyên 3D, với các console mới ra mắt từ nhiều công ty. Rất nhiều nền tảng ban đầu của ngành đã biến mất hoàn toàn hoặc thay đổi theo những cách khiến chúng gần như không thể nhận ra. Đó là sự thay thế cái cũ bằng cái rất mới.
Một trong những trò chơi lớn nhất ra đời trong kỷ nguyên này là Grand Theft Auto III cho PlayStation 2. Hai game Grand Theft Auto đầu tiên đã được đón nhận nồng nhiệt, nhưng chúng không có tác động văn hóa lớn như Grand Theft Auto III. Toàn bộ nền tảng của thể loại thế giới mở ngày nay có thể được truy nguồn gốc từ sự ra mắt của trò chơi này, vốn đã được vô số tựa game sao chép và lấy cảm hứng. Chính tại đây, game thủ không còn chỉ đơn thuần khám phá một trò chơi; họ tự do khám phá một thế giới mô phỏng. Các nhân vật trong game có thể tuân theo một lịch trình để xuất hiện ở các địa điểm vào những thời điểm khác nhau, cũng như có các nhiệm vụ phụ riêng để tham gia. Điều này đã biến Grand Theft Auto III trở thành một trải nghiệm mà người chơi có thể dành rất nhiều thời gian, dù là theo dõi một cốt truyện điện ảnh hay chỉ đơn giản là khám phá những gì họ có thể làm trong thế giới năng động của trò chơi.
Hình ảnh nhân vật chính của Grand Theft Auto VI, minh họa sự kế thừa và phát triển của dòng game thế giới mở do GTA III khởi xướng
Thể loại thế giới mở không phải là thể loại trò chơi điện tử duy nhất bị ảnh hưởng bởi sự thay đổi. Các game bắn súng góc nhìn thứ nhất (First-Person Shooter – FPS) cũng trải qua một sự thay đổi lớn với sự xuất hiện của Halo Combat Evolved cho Xbox gốc. Halo là một tựa game phổ biến với sức hút toàn cầu, liên tục được chú ý. Nhiều game bắn súng đã được phát hành trước Halo, nhưng không phải tất cả chúng đều có cùng sự cộng hưởng với người chơi như nó, đặc biệt là trong thời điểm Xbox đang thử nghiệm với các trải nghiệm nhiều người chơi.
Halo Combat Evolved có một cốt truyện và vũ trụ tuyệt vời để theo dõi, nhưng nó cũng là trò chơi lý tưởng để chơi cùng nhóm bạn thông qua tính năng system link của Xbox. Điều này sau đó cũng đúng với Halo 2, khi người chơi kết nối trực tuyến qua Xbox Live. Halo thành công đến mức nhiều thương hiệu FPS khác đã cố gắng mô phỏng các khía cạnh của nó và thậm chí tự quảng bá là đối thủ cạnh tranh cho cùng một đối tượng.
Thập kỷ 2000 cũng chứng kiến sự trỗi dậy của các thể loại ít phổ biến hơn như game nhịp điệu (rhythm games). Đáng chú ý nhất trong số đó không ai khác chính là Guitar Hero từ Harmonix, đã trở thành một thành công lớn vào năm 2005. Trò chơi sau đó có nhiều phần tiếp theo và spin-off với nhiều loại nhạc đa dạng, bao gồm cả những tên tuổi lớn nhất trong nhạc rock, heavy metal và pop. Nó đã khởi xướng xu hướng sưu tập đàn guitar và các thiết bị âm nhạc ngoại vi khác, dẫn đến các series khác như Rock Band. Giấc mơ được “phiêu” trên cây đàn guitar là điều làm cho Guitar Hero trở nên hấp dẫn, nhưng nó cũng khiến trò chơi trở nên rất phổ biến đối với những người yêu âm nhạc hơn bất cứ thứ gì. Series này đã giúp nhiều người tiếp cận với các thể loại nhạc mới và các tác phẩm kinh điển mà các thế hệ lớn tuổi rất yêu thích.
Thập kỷ 2010: Thập kỷ của sự tiến hóa và đổi mới
Trò chơi điện tử trong những năm 2010 tràn ngập những ý tưởng mới về cách chơi game. Gần như mọi thể loại đều đã được thực hiện dưới hình thức này hay hình thức khác, vì vậy các nhà phát triển đang tìm kiếm những ý tưởng độc đáo hơn để có những bản phát hành thành công. Một số trò chơi lớn nhất của thập kỷ đã có thể trình bày những cách tiếp cận mới đối với game, rất khác biệt so với bất cứ điều gì đã có trước đây. Ngoài ra, những trò chơi có lượng khán giả lớn nhất là những trò chơi thu hút mọi người theo những cách đơn giản nhưng hấp dẫn.
Minecraft là một trò chơi đã trở nên gần như vĩ đại hơn cả cuộc sống. Sự phổ biến của Minecraft thực sự không thể bị đánh giá thấp. Đó là một trò chơi mang đến cho người chơi sự tự do khám phá, nhưng cũng là sự tự do sáng tạo theo những cách mà các trò chơi khác trước đây không thể đạt được. Trong Minecraft, mức độ sáng tạo của bạn có thể là chất xúc tác để tạo ra các cấu trúc khổng lồ, các khu vực phụ phức tạp và thậm chí cả các trò chơi trong trò chơi. Đối với hầu hết người chơi Minecraft, niềm vui họ nhận được từ nó không phải là theo dõi một câu chuyện hay đi từ đầu đến cuối, mà là bất cứ điều gì xuất hiện trong tâm trí vào thời điểm đó và để họ tự do sáng tạo.
Hình ảnh quảng bá game Fortnite với các nhân vật và sói, thể hiện phong cách Battle Royale đa dạng của trò chơi
Một trò chơi khác cũng trở nên lớn mạnh tương tự trong thập kỷ 2010 là Fortnite. Ban đầu được hình thành như một game bắn súng kiểu phòng thủ tháp, Fortnite đã trải qua nhiều thay đổi trước khi trở thành game trực tuyến cực kỳ phổ biến như chúng ta biết ngày nay. Thể loại battle royale bắt đầu vào cuối những năm 2010 với PUBG: Battlegrounds, nhưng thực sự được phổ biến bởi việc nó được triển khai vào Fortnite.
Khi điều này xảy ra, thể loại này đã thu hút rất nhiều sự chú ý đến mức các bản phát hành game khác bắt đầu mượn các yếu tố từ nó. Ngày nay, Fortnite có một số sự hợp tác lớn nhất giữa các thương hiệu và người nổi tiếng, với các sự kiện trong game khác nhau và nội dung mới được thêm vào định kỳ. Nếu không có Fortnite chuyển sang thiết kế battle royale, thể loại này vẫn có thể tồn tại, nhưng nó sẽ không phổ biến như ngày nay.
Đồng thời, một thể loại phụ khác của game hành động đang hình thành thông qua sự ra mắt của Dark Souls. Các trò chơi thử thách đã luôn là một phần của văn hóa trò chơi điện tử kể từ những ngày đầu của thập kỷ 1970 và 1980, nhưng Dark Souls có một cách tiếp cận độc đáo đối với điều này vào năm 2011. Series này tự hào về việc người chơi vượt qua các chướng ngại vật thông qua thất bại lặp đi lặp lại và độ khó không khoan nhượng. Đối với một số người, điều này nghe có vẻ là một trải nghiệm cực kỳ căng thẳng, nhưng đối với những người khác, đó là lời hứa về sự hài lòng sau khi vượt qua những khó khăn tưởng chừng như không thể.
Cách tiếp cận này đã trở nên rất phổ biến đối với những người chơi tìm kiếm một thử thách kỹ năng thực sự, dẫn đến hàng triệu bản được bán và nhiều phần tiếp theo cùng spin-off được phát hành. Dark Souls chịu trách nhiệm cho sự trỗi dậy của thể loại phụ game Soulslike, bao gồm nhiều tựa game mượn thiết kế tổng thể và các yếu tố không khoan nhượng của nó.
Thập kỷ 2020: Hiện tại và những định hình tương lai
Và rồi chúng ta có những năm 2020, là thập kỷ mà chúng ta đang sống trong hiện tại. Thập kỷ này mới chỉ đi được nửa chặng đường, nhưng chúng ta đã có một vài tựa game nổi bật đang trở thành những ảnh hưởng lớn trong tương lai. Không thể nói trước được những thay đổi nào khác mà trò chơi điện tử có thể chứng kiến khi những năm 2020 kết thúc, nhưng vẫn còn đủ thời gian để nhiều điều xảy ra.
Một trong những game lớn nhất của thập kỷ hiện tại là Elden Ring. Được phát triển bởi cùng studio đã tạo ra Dark Souls, Elden Ring lấy thiết kế tổng thể của Dark Souls và mở rộng nó thành một bối cảnh thế giới mở. Mặc dù lối chơi cốt lõi của game rất giống với bất kỳ game Soulslike nào khác, nhưng sự tự do lang thang trong một thế giới rộng lớn hơn và sự đa dạng trong các lựa chọn tiếp cận thử thách khiến nó hoàn toàn khác biệt. Các trận đấu trùm lớn hơn, những khám phá khó tìm hơn và cảm giác chiến thắng thậm chí còn thỏa mãn hơn. Elden Ring đã nhận được sự đón nhận vô cùng tốt khi phát hành và đã được so sánh với nhiều game thế giới mở khác đã thực sự tác động tích cực đến thể loại này.
Trên một quy mô nhỏ hơn, Vampire Survivors là một game indie đang thách thức cách chúng ta nhìn nhận thể loại shoot ’em up. Trò chơi pha trộn các yếu tố của các tựa game roguelike và bắn súng, tạo ra một trải nghiệm hỗn loạn đầy hành động. Thay vì chủ động bắn tấn công kẻ thù, Vampire Survivors cho phép người chơi bị động bắn hạ lũ kẻ thù khi họ lang thang trong một môi trường rộng lớn. Đó là một trải nghiệm có thể được tiếp cận nhiều lần và mang lại những kết quả khác nhau, sử dụng nhiều nhân vật và khả năng có thể đạt được qua các lần chơi liên tiếp. Các trò chơi khác trong thể loại đã cố gắng mô phỏng những gì Vampire Survivors đã làm rất thành công, nhưng không có trò nào đạt được sự đón nhận tương tự.
Tầm ảnh hưởng và tương lai của ngành game
Trong mỗi thập kỷ, một số tựa game phổ biến nhất thường thay đổi cách chúng ta nhìn nhận các khía cạnh nhất định của trò chơi điện tử. Cho dù đó là cách chúng ta tương tác với một nhân vật và môi trường, hay cách tiếp cận một thử thách mới, những khía cạnh thành công của những trò chơi đó cuối cùng đã lan tỏa sang các bản phát hành game khác trong thời điểm đó. Và sau một thời gian, chúng ta có thể thấy và cảm nhận rõ ràng mức độ ảnh hưởng của những trò chơi đó.
Chính xác những thay đổi đó sẽ là gì trong những năm sau thập kỷ 2020 thì không ai có thể đoán được. Không có cách nào để dự đoán những đổi mới nào sẽ xảy ra có thể thay đổi trò chơi điện tử tốt hơn. Chúng ta sẽ chỉ phải kiên nhẫn chờ đợi và xem điều gì sẽ xảy ra tiếp theo. congnghemoi.net sẽ luôn cập nhật những thông tin mới nhất để bạn không bỏ lỡ bất kỳ cột mốc quan trọng nào của ngành game.
