Tôi vừa hoàn thành Death Stranding 2 và tựa game này đã khiến tôi rơi nước mắt sau hơn năm mươi giờ trải nghiệm. Từ đầu đến cuối, Death Stranding là một kiệt tác tuyệt đối, một trải nghiệm chỉ có một lần trong đời, và tôi đã khẳng định điều đó trong bài đánh giá xuất sắc của mình về tựa game độc quyền trên PlayStation 5 này.
Nói về tính độc quyền, thật trùng hợp khi một số người bạn chỉ chơi PC của tôi đang trải qua những đợt FOMO (nỗi sợ bỏ lỡ) điển hình, và điều này đang xảy ra trên toàn thế giới. Thống kê sử dụng Death Stranding trên Steam đã tăng vọt đáng kể với sự ra mắt của phần hai, cho thấy rất nhiều game thủ muốn trải nghiệm nó, mặc dù bị giới hạn trên PC.
Chúng ta có thể chưa biết ngày phát hành chính thức của Death Stranding 2 PC vào thời điểm hiện tại, nhưng cho đến lúc đó, vẫn còn nhiều game PC tuyệt vời mà bạn có thể chơi để cảm nhận cùng một “vibe” hoặc chủ đề như Death Stranding 2.
Honorable Mention: Death Stranding Director’s Cut
Khi Death Stranding 2 đến PC, có lẽ tôi sẽ chờ bản Director’s Cut
Tôi đã chơi Death Stranding vào năm 2019 trong tuần đầu ra mắt, rất lâu trước khi có các công cụ hỗ trợ như bộ ổn định, dốc, trường bắn hay hệ thống zipline cải tiến. Chắc chắn, tôi đã yêu thích trò chơi đó, nhưng bản Director’s Cut ra mắt sau đó một thời gian, và nhìn lại, nó thực sự khiến bản gốc cảm thấy… chưa hoàn chỉnh. Bản Director’s Cut cho Death Stranding đã làm mượt mà những điểm còn thô ráp, bổ sung thêm một số tính năng phụ cực kỳ thú vị và mang đến cho trò chơi một lớp áo đánh bóng hoàn toàn mới. Hơn nữa, còn gì có thể giống Death Stranding 2 hơn chính Death Stranding bản gốc?
Sau khi trải nghiệm Death Stranding 2, tôi thấy mình đã giới thiệu lại bản gốc cho tất cả những người bạn từng bỏ qua nó vì cho rằng đây là một “walking simulator” (game đi bộ). Bản Director’s Cut là cách tôi hy vọng họ sẽ lắng nghe mình, vì đây là phiên bản hoàn chỉnh nhất của một trong những tựa game AAA táo bạo nhất từng được tạo ra. Ngay cả khi bạn giống tôi, đã chơi bản gốc, thì Director’s Cut vẫn đáng để chơi lại để xem tầm nhìn của Kojima đã trở nên tốt hơn biết bao nhiêu với một chút tình yêu và sự cân bằng bổ sung, và nó đã trở nên gần gũi với Death Stranding 2 hơn về khả năng tiếp cận và sự thú vị.
Mad Max: Khám phá vùng đất hoang vắng một mình
Game thậm chí còn làm tốt hơn Death Stranding ở khoản chiến đấu và lái xe
Mad Max là một trong những tựa game “sleeper hit” (thành công bất ngờ) yêu thích nhất của tôi. Không ai mong đợi nó sẽ là một trò chơi hay, vì cho rằng nó chỉ là một game ăn theo phim tầm thường, nhưng nó đã mang lại một trải nghiệm ngoạn mục. Có một sự cô đơn sâu sắc trong cảnh quan sa mạc hậu tận thế đầy khắc nghiệt của Mad Max. Không có thành phố, không có chế độ co-op, hay những gương mặt thân thiện nơi hoang dã. Chỉ có bạn, chiếc xe của bạn, sa mạc vô tận và những tàn tích ám ảnh của một thế giới đã mất. Cảm giác cô lập ở đây phản chiếu Death Stranding về mặt cảm xúc, ngay cả khi lối chơi hoàn toàn khác biệt. Trong khi DS2 thận trọng và tỉ mỉ, Mad Max tàn bạo, nhanh và dễ tha thứ. Chiến đấu trên xe trong game này hay đến mức bạn sẽ tự hỏi tại sao nhiều game thế giới mở khác lại không sao chép nó.
Điều tôi yêu thích ở Mad Max là nó không bao giờ cảm thấy thừa thãi. Bạn thu thập phế liệu, nâng cấp trang bị và tự vạch ra con đường của mình qua vùng đất hoang. Những chi tiết nhỏ như đổ đầy bình nước từ một vũng nước còn sót lại? Mad Max đã làm điều đó rất lâu trước khi Death Stranding thực hiện, và trong khi các trò chơi Death Stranding nói về việc xây dựng lại với trái tim, thì Mad Max lại là về việc sinh tồn bằng sự kiên cường. Về mặt cảm xúc, chúng có thể khác biệt, nhưng “vibe” và cảm giác thỏa mãn bạn nhận được từ lối chơi? Không thể sánh bằng ở cả hai. Đừng bỏ qua tựa game này.
Hình ảnh sản phẩm game Mad Max, thể hiện thế giới hậu tận thế và chiếc xe đặc trưng.
Metal Gear Solid V: Thử nghiệm thế giới mở đầu tiên của Kojima
Chơi Death Stranding 2 đôi lúc gợi nhớ mạnh mẽ đến The Phantom Pain
Trong suốt thời gian tôi chơi Death Stranding 2, tôi không khỏi cảm thấy toàn bộ trải nghiệm này mang đậm phong cách MGS V. Chắc chắn, có những lý do rõ ràng – Kojima đã đạo diễn loạt game Metal Gear và tựa game cuối cùng này, cùng với phong cách nghệ thuật của Yoji Shinkawa. MGS V: The Phantom Pain là khởi đầu của tầm nhìn thế giới mở sandbox của Kojima, và điều đó thực sự đã thể hiện rõ. Bạn được giao một mục tiêu duy nhất, một chiến trường rộng lớn và hoàn toàn tự do trong cách giải quyết nó. Chiến đấu cực kỳ thỏa mãn, việc di chuyển thường là thử thách thực sự, và các yếu tố hậu cần của toàn bộ trò chơi – trang bị, quản lý căn cứ và tài nguyên – đều được đặt lên hàng đầu.
Ngôn ngữ camera của Death Stranding 2, giao diện người dùng, hệ thống bạn đồng hành, và thậm chí cả tone kỳ lạ, siêu nhiên – tất cả đều khiến trò chơi đôi khi giống như MGSV. Nếu điều bạn yêu thích ở Death Stranding 2 không phải là vòng lặp giao hàng mà là cách giải quyết vấn đề kiểu sandbox của Kojima, thì Metal Gear Solid V: The Phantom Pain là một lựa chọn không cần suy nghĩ. Chắc chắn không có ma quỷ ở đây, nhưng có đủ sự kỳ lạ, cô độc và chiều sâu để cảm thấy đây thực sự là một tiền truyện tinh thần.
Hình ảnh sản phẩm game Metal Gear Solid V: The Phantom Pain, với nhân vật chính trong bối cảnh sa mạc.
SnowRunner: Cảm giác chân thật về hành trình dài đầy gian nan
Những chuyến đi dài, gian khổ chỉ với suy nghĩ của bạn
Nếu bạn đang tìm kiếm một trò chơi tái hiện cảm giác vất vả khi di chuyển từ Death Stranding, thì SnowRunner chính là thứ bạn cần. Đây không phải là việc chạy đua qua các điểm kiểm soát, mà là việc từ từ và đau đớn bò qua bùn, tuyết, đá và sông để vận chuyển hàng hóa quý giá chỉ với chiếc xe tải, một cái tời và ý chí kiên cường của bạn. SnowRunner là một trò chơi đầy thử thách, tỉ mỉ và mang lại cảm giác thỏa mãn phi thường khi bạn thành công.
Thật dễ dàng để đắm mình vào nhịp điệu của trò chơi. Chắc chắn, bạn đang lái một chiếc xe, nhưng SnowRunner là thứ xa nhất có thể so với một trò chơi đua xe. Một khoảnh khắc, bạn đang cẩn thận điều chỉnh áp suất lốp và chuyển số. Khoảnh khắc tiếp theo, bạn lại ở một mình với những suy nghĩ của mình khi mặt trời lặn sau lưng, phía trên một hàng cây xa xăm. Có điều gì đó mang tính thiền định trong vòng lặp gameplay cốt lõi của SnowRunner, không khác gì Death Stranding 2, nơi mỗi lần giao hàng thành công đều mang lại cảm giác tự hào thầm lặng. Nếu bạn yêu thích hành động giao hàng trong Death Stranding, thì SnowRunner là tựa game mô phỏng vận chuyển khó khăn và thỏa mãn nhất hiện nay.
Hình ảnh sản phẩm game SnowRunner, chiếc xe tải vượt địa hình khắc nghiệt đầy tuyết và bùn.
Days Gone: Một tựa game độc quyền PlayStation chất lượng khác
Một người đàn ông trên xe máy, giành lại lãnh thổ – nghe có quen không?
Dù bạn có nói gì về Days Gone (và có rất nhiều điều để nói), nó vẫn phản ánh được những gì Death Stranding của Kojima đã làm. Có một thế giới tan vỡ, và chủ đề về việc kết nối lại con người và xây dựng lại thứ gì đó đáng giữ gìn đều có mặt trong cả hai trò chơi. Chắc chắn, tổng thể cốt truyện và sự tinh tế có thể yếu hơn, và nó không tạo ra tác động mạnh mẽ bằng, nhưng có một sự chân thành ở đây đã giúp trò chơi đi đến cùng. Câu chuyện phức tạp của Days Gone thực sự hấp dẫn hơn những gì nó thể hiện, và chỉ thực sự bộc lộ khi bạn thực sự chơi game. Đặc biệt có một vài khoảnh khắc đã khiến tôi thực sự bất ngờ, và việc di chuyển qua thế giới nguy hiểm nhưng đẹp đẽ, hoang vắng này, trên một chiếc mô tô đôi lúc lại “trở chứng”, đã gợi nhớ rất nhiều về trải nghiệm Death Stranding của tôi.
Cốt lõi của Days Gone là một trò chơi về sinh tồn và tình huynh đệ. Bạn lang thang khắp thế giới trên một chiếc xe máy gầm gừ, đó là huyết mạch của bạn, và việc sửa chữa, nâng cấp nó là cách duy nhất bạn có thể sống sót. Trong suốt thời gian chơi, bạn phải luôn để mắt đến đồng hồ đo nhiên liệu, khi bạn từ từ khám phá bản đồ, giành lại lãnh thổ và dọn dẹp những tổ zombie thay vì BT, quyết định trại nào xứng đáng nhận được sự giúp đỡ của bạn. Nếu đó không phải là vòng lặp song song với cốt lõi của Death Stranding, thì tôi không biết đó là gì. Rõ ràng, Days Gone đã không đạt đến tầm cao cảm xúc như Death Stranding 1 hay 2, nhưng nó đã cố gắng hết sức, và khi nói đến bầu không khí và “vibe” của thế giới trong game này, đó là một hành trình tuyệt vời.
Hình ảnh bìa game Days Gone Remastered, với nhân vật chính Deacon St. John và chiếc xe mô tô trong khung cảnh hoang tàn.
Horizon Forbidden West: Xây dựng trên nền Decima Engine tuyệt vời
Decima engine rõ ràng là engine game yêu thích của tôi hiện nay, tiếp theo là Northlight. Rốt cuộc, việc duy trì nó là một phép màu tuyệt đối. Engine này luôn mang đến một số trò chơi đẹp nhất trong thế hệ của chúng, và cả hai tựa game Death Stranding đều không phải là ngoại lệ. Thậm chí, tôi đã chơi một nửa Death Stranding 2 bị khóa ở 30fps trong thời đại này chỉ để duy trì ở Chế độ Chất lượng, và nó chưa bao giờ trông hay chơi tệ. Guerrilla đã thể hiện xuất sắc những gì engine này có thể làm, tạo ra một thế giới tuyệt đẹp nhưng đầy khắc nghiệt, tràn ngập cây cối, chi tiết, và đủ cách kể chuyện qua các nhật ký dữ liệu và bản ghi để khiến bạn cảm thấy như đang đắm chìm vào chính Trái đất đổ nát mà Sam từng đi qua, mười thế kỷ trước các sự kiện của Horizon.
Nếu Death Stranding 2 khiến bạn khao khát một thế giới hậu-hậu tận thế khác như đã làm với tôi, nơi mỗi khu vực mới đều đi kèm với truyền thuyết, bầu không khí và mối đe dọa riêng, thì Horizon Forbidden West, với những cỗ máy khổng lồ, môi trường sinh thái khắc nghiệt và chính trị bộ lạc, là một sự tiếp nối hoàn hảo.
Hình ảnh sản phẩm game Horizon Forbidden West, Aloy đối mặt với một cỗ máy khổng lồ trong một môi trường tươi tốt nhưng nguy hiểm.
Red Dead Redemption 2: Game thế giới mở có không khí nhất bạn từng chơi
Chỉ sau Death Stranding 2… nhưng phải mất 7 năm để truất ngôi
Thật lòng mà nói, không ai có thể nói về những tựa game thế giới mở tuyệt vời, dưới bất kỳ góc độ nào, mà lại không nhắc đến Red Dead Redemption 2. Có thiết kế thế giới mở thông thường, và rồi có RDR2. Nếu bạn chơi nó như một game hành động, bạn đang làm điều mình muốn, chắc chắn rồi, nhưng bạn đang làm sai cách. Red Dead Redemption 2 là một trải nghiệm chậm rãi mang tính thiền định, cho bạn thời gian để thở giữa các cuộc đấu súng. Bạn có thể săn bắn, câu cá, và thậm chí bị mắc kẹt trong mưa, rồi run rẩy bên lửa. Câu chuyện của RDR2 là câu chuyện cảm xúc nhất trong danh sách này, nhưng điều kỳ diệu của trò chơi nằm ở việc niềm vui của bạn có thể độc lập như thế nào khỏi nó. Bạn chỉ cần tồn tại trong thế giới này, và riêng điều đó đã đáng giá tiền.
Giống như Death Stranding 2, sức nặng của thế giới trong Red Dead Redemption 2 được cảm nhận trong từng cử động nhỏ nhất của nhân vật bạn. Việc di chuyển bằng ngựa mang lại cảm giác vô cùng cá nhân, và bầu trời, các loài động vật, và gió trong cỏ – tất cả đều mang lại cảm giác chân thật. Có không khí trong mọi khung hình, và tôi dám nói rằng RDR2 vẫn là tựa game thế giới mở có không khí nhất trong suốt bảy năm tồn tại của nó, và giờ đây chỉ đứng thứ hai sau Death Stranding 2. Câu chuyện của Arthur Morgan là một bi kịch, đúng vậy, nhưng miền Tây mà anh ấy cưỡi ngựa đi qua là một nơi khắc nghiệt, sống động và khó quên theo cách tốt nhất.
Hình ảnh tổng hợp từ game Red Dead Redemption 2, bao gồm nhân vật chính Arthur Morgan cưỡi ngựa qua phong cảnh miền Tây rộng lớn.
Death Stranding 2 là một trải nghiệm phi thường mà mọi người yêu thích phương tiện giải trí tuyệt đẹp là game đều nên chơi. Tuy nhiên, đừng vội vàng mua PlayStation 5 ngay bây giờ. Chúng ta biết rằng trò chơi sẽ đến PC sớm hay muộn, và nó sẽ vượt trội hơn về mặt cơ học và hình ảnh, như các bản port PC thường thấy – đặc biệt là những bản mà chúng ta phải chờ đợi.
Cho đến lúc đó, chúng ta có rất nhiều game thế giới mở tuyệt vời trên PC để thưởng thức, khám phá và đắm mình vào. Thực tế, một số còn vượt trội hơn Death Stranding 2 ở một số khía cạnh, xuất sắc hơn về những thứ như chiến đấu hoặc khám phá. Dù sao đi nữa, không thiếu những thế giới mở tuyệt vời và khó quên trong game PC để trải nghiệm, vì vậy tất cả những gì game thủ PC phải làm là kiên nhẫn chờ đợi và tiếp tục khám phá những thế giới khác trong thời gian này.